FR :

Dans des extraits d’un chapitre de son ouvrage Living a Feminist Life (2017), l’auteure montre comment le corps est le lieu de rencontre des deux facettes du travail de diversité effectué dans un contexte institutionnel : le travail que nous faisons avec l’intention de transformer les normes d’une institution et celui que nous faisons quand nous n’incarnons pas pleinement ces normes. En relatant une série d’incidents survenus dans le milieu universitaire, l’auteure expose les différents « murs en brique » auxquels se heurtent sans cesse les personnes qui ne sont pas blanches, pas mâles, pas hétérosexuelles, pas cis, pas sans handicap, et à qui incombe le plus souvent le travail de diversité.

EN :

In excerpts from a chapter of her book Living a Feminist Life (2017), the author shows how the body is the meeting point of the two facets of diversity work in an institutional context: the work we do when we aim to transform the norms of an institution, and the work we do when we do not fully inhabit those norms. By recounting a series of incidents that took place within academia, the author exposes the various « brick walls » that people who are not white, not male, not straight, not cis, not able-bodied, constantly come up against, they who are more likely to end up doing diversity work.

ES :

En extractos de un capítulo de su libro Living a Feminist Life (2017), la autora muestra cómo el cuerpo es el lugar de encuentro de las dos facetas del trabajo de la diversidad que se realiza en un contexto institucional: el trabajo que hacemos con la intención de transformar las normas de una institución y lo que hacemos cuando no encarnamos plenamente esos estándares. Relatando una serie de incidentes ocurridos en el ámbito académico, la autora expone las diversas « paredes de ladrillo » a las que se enfrentan constantemente las personas que no son blancas, ni hombres, ni heterosexuales, ni cis, ni sin discapacidad, y que la mayoría de las veces son responsables del trabajo de diversidad.

FR :

Une réflexion sur les imbrications entre politiques des corps et rapports sociaux de sexe se doit de discuter de l’expérience de la beauté pour les femmes. Dans les débats féministes, la beauté résiste à une définition univoque : expression de soi, socialité et plaisir, elle est aussi normativité, contrainte, forme d’oppression. Les auteures montrent que ces ambiguïtés de la beauté comme « épreuve » de la légitimité des femmes dérivent des conditions socioculturelles dans lesquelles se fait son expérience. Ces conditions sont, notamment, paradoxales. À travers des traces médiatiques, les résultats d’une recherche de terrain et la littérature féministe, les auteures présentent quatre paradoxes encadrant l’épreuve de la beauté : le paradoxe de la valeur, de l’authenticité, du pouvoir et de l’engagement. La beauté sert de prisme qui révèle une impasse de la subjectivité politique des femmes : si l’autonomie du choix est parmi les principales revendications des femmes, les injonctions contradictoires qui l’entourent disqualifient ce choix comme constitutivement défectueux.

EN :

A reflection on the connection between body politics and gender relations must deal with women’s experience of beauty. Within feminist debates, beauty is not univocally defined: beauty is self-expression, sociability and pleasure, but also normativity, constraint and oppression. The authors show that such ambiguities are rooted in the socio-cultural framing of beauty as a legitimacy « test » for women. Such framing is, we argue, paradoxical. Drawing on media traces, fieldwork results and feminist literature, the authors discuss four paradoxes of women’s experience of beauty: worth, authenticity, power, and commitment. More generally, beauty experience reveals a major contradiction of the current framing of feminine political subjectivity: autonomy of choice is among the main feminist demands, yet contradictory injunctions framing women’s choice disqualify the latter as constitutively flawed.

ES :

Una reflexión sobre las imbricaciones entre las políticas del cuerpo y las relaciones de género debería debatir la experiencia de la belleza para las mujeres. En los debates feministas, la belleza se resiste a una definición unívoca: autoexpresión, sociabilidad y placer, es también normatividad, coacción, una forma de opresión. Las autoras muestran que estas ambigüedades de la belleza como « prueba » de la legitimidad de las mujeres derivan de las condiciones socioculturales en las que se experimenta. Estas condiciones son, en particular, paradójicas. A través del rastreo de medios de comunicación, la investigación de campo y la literatura feminista, las autoras presentan cuatro paradojas que enmarcan la prueba de la belleza: la paradoja del valor, de la autenticidad, del poder y del compromiso. La belleza sirve como un prisma que revela una aporía en la subjetividad política de las mujeres: si la autonomía de la elección se encuentra entre las principales demandas de las mujeres, los mandatos contradictorios que la rodean descalifican esta elección como constitutivamente defectuosa.

FR :

L’auteure présente la façon dont des rapports de pouvoir genrés qui traversent la culture alimentaire biomédicalisée contemporaine, au Québec, concourent à produire et à affecter des corps de femmes. Elle discute certaines des manières par lesquelles l’alimentation « saine » et ses pratiques associées deviennent le lieu de(re)production des féminités et de rapports aux corps particuliers, de même que le lieu d’émergence de pressions et de tensions liant des femmes à leur corps, à leur santé et à celle d’autrui. L’auteure explicite également comment la culture alimentaire biomédicalisée contribue à la production d’une multitude de corps genrés différenciés, selon des processus affectifs, discursifs et matériels interreliés.

EN :

The author presents how gendered power relationships that permeate the contemporary biomedicalized food culture, in Quebec, participate in producing and affecting women’s bodies in particular ways. She discusses how « healthy » food and its related practices become the site of (re)production of feminities and of associated relationships with bodies, as well as the site of emergence of pressures and tensions linking women to their body, their health and that of others. The author also addresses how the biomedicalized food culture contributes to the production of a multiplicity of differentiated gendered bodies, following interrelated affective, discursive and material processes.

ES :

La autora presenta las formas en que las relaciones de poder de género que atraviesan la cultura alimentaria biomedicalizada contemporánea, en Quebec, contribuyen a producir y afectar los cuerpos de las mujeres. Analiza algunas de las formas en que la alimentación « sana » y sus prácticas asociadas se convierten en ellugar de la (re)producción de feminidades y relaciones particulares con los cuerpos, así como el lugar de aparición de presiones y tensiones que vinculan a las mujeres consus cuerpos, su salud y la de los demás. La autora también explica cómo la cultura alimentaria biomedicalizada contribuye a la producción de una multitud de cuerpos diferenciados por género según procesos afectivos, discursivos y materiales interrelacionados.

FR :

Les critères de beauté âgistes et sexistes qui règnent dans les sociétés occidentales peuvent influer négativement sur les femmes âgées, mais leurs effets sur la vie intime restent inexplorés. À partir d’entrevues individuelles avec 25 femmes âgées de 64 à 82 ans, hétérosexuelles et lesbiennes, les auteures explorent l’emprise des normes corporelles dans la sphère intime et sexuelle. Alors que les recherches féministes analysent souvent la pression exercée sur les femmes relativement à leur apparence en termes d’objectification, les auteures privilégient l’approche théorique de la philosophe Ann J. Cahill, qui place au coeur de son modèle la notion de dérivatisation. Elles mettent ainsi en lumière que les effets des normes de beauté peuvent se trouver amplifiés dans les contextes où les partenaires cherchent à réduire les femmes âgées à leurs propres standards, mais minimisés dans les relations intimes reposant sur une acceptation de leur subjectivité corporelle ou sur des expériences incarnées sensorielles et sexuelles.

EN :

Western societies ageism and sexist beauty norms may negatively impact older women, but the effects on their intimate life are still unexplored. Based on 25 individual interviews with older heterosexual women and lesbian aged between 64 and 82, the authors explore the hold of bodily norms on their intimate and sexual life. While feminist approaches often analyze beauty pressure as an objectification of women, the authors instead mobilize philosopher Ann J. Cahill theoretical approach in which derivatization is central. They highlight that the effect of beauty norms may be amplified in context where partners seek to subject older women to their own beauty standards, but minimize in intimate relationships based on an acceptation of older women bodily subjectivity or on sensorial and sexual embodied experiences.

ES :

Los cánones de belleza que discriminan por edad y sexo en las sociedades occidentales pueden influir negativamente en las mujeres adultas mayores, pero sus efectos en la vida íntima permanecen inexplorados. Basándose en entrevistas individuales con 25 mujeres de entre 64 y 82 años, tanto heterosexuales como lesbianas, las autoras exploran la influencia de los estándares corporales en la esfera íntima y sexual. Si bien las investigaciones feministas suelen analizar la presión ejercida sobre las mujeres en relación con su apariencia en términos de objetivación, las autoras se inclinan por el enfoque teórico de la filósofa Ann J. Cahill, quien sitúa la noción de derivatization (derivatización) en el centro de su modelo. Por lo tanto, destacan que los efectos de las normas de belleza pueden verse amplificados en contextos donde las parejas tratan de reducir a las mujeres adultas mayores a sus propios estándares, pero minimizados en relaciones íntimas basadas en la aceptación de su subjetividad corporal o en experiencias sensoriales y sexuales encarnadas.

FR :

Le terme « cagole » désigne, dans le parler marseillais, les femmes affichant une hyperféminité ostentatoire et possédant un verbe haut et fleuri. Longtemps associé à la prostitution, il conserve en héritage une portée injurieuse, même s’il ne qualifie de nos jours que les femmes jugées « trop tout » et perçues par là comme vulgaires. Cependant, au-delà de ce stéréotype, la « cagolitude » peut revêtir une dimension féministe par la liberté des choix vestimentaires qu’elle affiche et l’occupation de l’espace public qu’elle donne à voir.

EN :

The term « cagole » designates, in the Marseille language, women displaying ostentatious hyperfemininity and possessing a rude langage. Long associated with prostitution, it retains an insulting inheritance, even though it only qualifies nowadays women considered « too much » and thus perceived as vulgar. However, beyond this stereotype, the « cagolitude » can take on a feminist dimension through the freedom of clothing choices it displays and the occupation of the public space that it shows.

ES :

El término « cagole » se utiliza en Marsella para describir a las mujeres que exhiben una hiperfeminidad ostentosa y usan un lenguaje altisonante. Asociada durante mucho tiempo a la prostitución, conserva una connotación despectiva, aunque sólo califique hoy a las mujeres consideradas « demasiado » y, por tanto, percibidas como vulgares. Sin embargo, más allá de este estereotipo, la « cagolitud » puede adquirir una dimensión feminista a través de la libertad de elección de ropa que muestra y la ocupación del espacio público a la que da lugar.

FR :

Dans cet article, les auteures abordent les multiples perceptions du rapport aucorps des travailleuses du sexe francophones néo-brunswickoises. Alimenté par desécrits féministes inscrivant le corps et le travail du sexe dans une dynamiqueperpétuelle entre assujettissement et subjectivation, les résultats présentés dans leurarticle reposent sur des données qualitatives recueillies auprès de dix travailleuses dusexe et de vingt-six intervenantes de différents milieux de pratique. Les auteuresdétailleront les moyens par lesquels le corps peut être perçu à partir de trois axes ayantémergé des entrevues : la dépendance et l’autonomie, la honte et la valorisation, puisenfin la dégradation et la transformation.

EN :

In this article, the authors address the multiple perceptions of Francophone New Brunswick sex workers’ relationship with their body. Informed by feminist writings locating the relation between body and sex work in a perpetual struggle between agency and subjectification, the results presented in their article are based on qualitative data collected from ten sex workers and twenty-six stakeholders from different practice backgrounds. They will explore the ways in which the body can be perceived in various ways with three dimensions: dependence and autonomy; shame and value; then finally, degradation and transformation.

ES :

En este artículo, las autoras abordan las múltiples percepciones de la relación con el cuerpo de las trabajadoras sexuales francófonas de Nuevo Brunswick. Alimentados por los escritos feministas que inscriben el cuerpo y el trabajo sexual en una dinámica perpetua entre la subyugación y la subjetivación, los resultados presentados en su artículo se basan en datos cualitativos recogidos de diez trabajadoras sexuales y veintiséis trabajadoras sociales de diferentes ámbitos de práctica. Las autoras detallarán formas de percibir el cuerpo a partir de tres ejes que surgieron de las entrevistas: dependencia y autonomía, vergüenza y valorización y, por último, degradación y transformación.

FR :

Quels corps comptent en danse contemporaine? Contrairement au ballet qui préconise l’uniformité des corps, la danse contemporaine fait de l’hétérogénéité corporelle un moteur de création artistique. Les corps hors normes, traditionnellement exclus du ballet, ont également accès à la scène (corps noirs, en surcharge pondérale, en situation de handicap). Toutefois, l’auteure démontre que ces corps « atypiques » ne sont visibles que par la thématisation du « stigmate ». Les marques de l’exclusion sont explorées à partir d’un terrain ethnographique en Suisse, étayé par des exemples d’enquêtes postérieures en Écosse, à Montréal et à Paris. Croisant les discours des chorégraphes et des observations de performances, l’auteure analyse les politiques de la représentation et l’agentivité du corps.

EN :

The author investigates bodily norms affecting dancing bodies, recalling the question which bodies matter in contemporary dance. Contrary to ballet, which seeks to harmonize bodies, contemporary dance draws on somatic heterogeneity. Marginal bodies, traditionally excluded from ballet, are also given access to the stage through contemporary dance performance (black, overweight, disabled bodies). The author demonstrates, however, that these « atypical » bodies only gain visibility through stigmatic thematization. The marks of exclusion are explored from an ethnographic fieldwork in Switzerland, supported by examples from later surveys in Scotland, Montreal and Paris. Crossing choreographers’ discourses and performances’ observations, the author questions the politics of representation and body’s agency.

ES :

¿Qué cuerpos cuentan en la danza contemporánea? A diferencia del ballet, que aboga por la uniformidad de los cuerpos, la danza contemporánea hace de la heterogeneidad corporal un motor de creación artística. Los cuerpos no estandarizados, tradicionalmente excluidos del ballet, también tienen acceso al escenario (cuerpos negros, con sobrepeso, con discapacidad). Sin embargo, la autora demuestra que estos cuerpos « atípicos » sólo son visibles a través de la tematización del « estigma ». Las marcas de la exclusión se exploran a partir de un trabajo de campo etnográfico en Suiza, con el apoyo de ejemplos de estudios posteriores en Escocia, Montreal y París. Cruzando los discursos de coreógrafos y coreógrafas con las observaciones de espectáculos de danza, la autora analiza las políticas de representación y la agencia del cuerpo.

FR :

Les auteurs analysent l’intersectionnalité entre genre et handicap et (hétéro)sexisme et capacitisme à partir d’une étude du parcours de vie d’une utilisatrice d’un fauteuil électrique. Ils se fondent sur des entretiens provenant d’une ethnographie multisituée du powerchair hockey et analysent les engagements successifs de cette femme dans des carrières handisportive et de blogueuse, la positionnant devant une injonction contradictoire : effacer les signes de sa féminité pour performer le handicap ou effacer son handicap pour performer sa féminité. Les auteurs démontrent les mécanismes sous-jacents à une tension entre intégration et exclusion dans ses performances d’une féminité supercrip.

EN :

The authors analyze the intersectionality between gender and disability, as well as between (hetero)sexism and ableism, based on a study of the life course of a woman powerchair user. They are based on interviews from a multisite ethnography of powerchair hockey. They analyze the successive commitments of this woman in her sports and blogging careers, which have positioned her in front of a contradictory injunction: to erase the signs of her femininity to perform disability or to erase disability to perform femininity. The authors demonstrate the mechanisms underlying the tension between integration and exclusion in her performances of supercrip femininity.

ES :

Los autores analizan la interseccionalidad entre género y discapacidad, y (hetero)sexismo y capacitismo a partir de un estudio de la trayectoria de vida de una usuaria de silla de ruedas eléctrica. Basándose en entrevistas de una etnografía multisituada del powerchair hockey (hockey en silla de ruedas eléctrica), analizan los sucesivos compromisos de esta mujer en sus carreras como deportista y bloguera, situándola ante un mandato contradictorio: borrar los signos de su feminidad para performar la discapacidad o borrar su discapacidad para performar su feminidad. Los autores demuestran los mecanismos subyacentes a una tensión entre la integración y la exclusión en sus performances de una feminidad supercrip.

FR :

Les auteures s’intéressent à la reconnaissance sociale intersubjective de l’expérience de la grossesse chez les hommes trans. Leur recherche vise à illustrer que l’utilisation qu’une personne fait de son corps ne doit pas être absolument liée aux présupposées sociaux du genre. Les auteures cherchent ainsi à connaître les expériences des hommes trans québécois relativement à la grossesse à partir d’une dimension individuelle (reconnaissance de soi) et d’une dimension collective (reconnaissance relationnelle). Elles présentent une étude de cas multiples concernant l’histoire de trois hommes tenant compte de la reconnaissance individuelle et de l’alignement entre les perceptions sociales et les choix parentaux, d’un côté, et des interactions avec l’environnement social de l’autre, soit l’entourage et le système de santé, de l’autre côté. Leur analyse porte sur les manières dont l’inintelligibilité des hommes trans enceints est renforcée par le système social binaire, cisnormé et hétéronormé.

EN :

The authors focus on the intersubjective social recognition of trans men experience during pregnancy. Their research aims to illustrate that how an individual chooses to use their body is not necessarily linked to social presuppositions of gender. The authors therefore seek to understand the experience of trans men, living in Quebec, of pregnancy from an individual dimension (self-recognition) and a collective dimension (relational recognition). They present multiple case studies regarding the stories of three men based on individual recognition and the alignment between social perceptions and parental choices and interactions with the social environment, i.e., the entourage and the health system. Their analysis of the findings illustrates the ways in which the unintelligibility of pregnant trans men is reinforced by the binary, cis-normative and hetero-normative social system.

ES :

Las autoras se interesan en el reconocimiento social intersubjetivo de la experiencia del embarazo en hombres trans. Su investigación pretende ilustrar que el uso que una persona hace de su cuerpo no tiene por qué estar absolutamente vinculado a los supuestos sociales del género. Las autoras tratan así de comprender las experiencias de los hombres trans de Quebec con respecto al embarazo tanto desde una dimensión individual (reconocimiento de sí mismo) como colectiva (reconocimiento relacional). Presentan un estudio de casos múltiples sobre la historia de tres hombres, teniendo en cuenta el reconocimiento individual y la alineación entre las percepciones sociales y las elecciones de paternidad, por un lado, y, por otro, las interacciones con el entorno social, incluyendo el sistema de salud. Su análisis se centra en las formas en que la ininteligibilidad de los hombres trans embarazados se ve reforzada por el sistema social binario, cisnormativo y heteronormativo.

FR :

Figure du féminisme états-unien, Kate Millett est surtout connue pour son activisme et son oeuvre littéraire. Cependant, un pan majeur de sa pratique reste très largement négligé, voire ignoré : sa carrière d’artiste. Ses créations plastiques doivent ainsi être comprises non seulement comme une phase constitutive de l’essai Sexual Politics (1970) mais aussi en tant que démarche active de résistance. Dans le présent article à la croisée des études de genre et de l’histoire de l’art, l’auteure cherche à voir la manière dont l’oeuvre de Kate Millett, centrée sur la représentation du corps, articule esthétiquement une critique des politiques du genre.

EN :

Kate Millett is best known for her activism and her literary work. However, a major part of her practice remains largely neglected, if not ignored: her career as an artist. Her work must therefore be understood not only as a constitutive phase of the essay Sexual Politics (1970) but also as an active process of resistance. In this article at the crossroads of gender studies and art history, the author explores how Kate Millett’s work focused on body representation aesthetically articulates a critique of sexual politics.

ES :

Kate Millett, una figura destacada del feminismo estadounidense, es mejor conocida por su activismo y su obra literaria. Sin embargo, una parte importante de su práctica permanece en gran parte poco atendida o incluso ignorada: su carrera como artista. Así, sus creaciones visuales deben entenderse no solo como una fase constitutiva del ensayo Sexual Politics (1970), sino también como un proceso activo de resistencia. En este artículo, en la encrucijada de los estudios de género y la historia del arte, la autora explora cómo la obra de Kate Millett centrada en la representación del cuerpo articula estéticamente una crítica a las políticas de género.

FR :

L’autrice s’intéresse au concept du corps utopique dans L’enfant dans le miroir (2011) et Putain (2001) de Nelly Arcan. Le corps utopique arcanien se manifeste par son désir d’atemporalité, c’est-à-dire qu’il aspire à se situer hors du passage du temps de manière à éviter toutes traces du vieillissement. La vision hétéropatriarcale qui teinte cette conception du corps idéal engendre un rapport lacunaire avec celui-ci, qui se manifeste par la quête obsessionnelle des narratrices qui désirent à tout prix répondre aux impératifs de beauté. À partir d’une analyse discursive, l’autrice se penche sur les diverses formes de dominations qui traversent le rapport au corps des narratrices de L’enfant dans le miroir et de Putain et tend à montrer que la concrétisation du corps utopique arcanien ne peut avoir lieu que dans un rapport au corps destructeur et abusif.

EN :

The author examines the concept of the utopian body in L’enfant dans le miroir (2011) and Putain (2001) by Nelly Arcan. The utopian Arcanian body manifests itself through its desire for timelessness, that is to say, it aspires to be outside the passage of time so as to avoid all traces of aging. The heteropatriarchal vision that tints this conception of the ideal body generates a lacunar relationship between the narrators and their bodies: the narrators pursue an obsessive quest to respond to the imperatives of beauty, at any cost. Through a discursive analysis, the author examines the various forms of domination that inform the narrator’s perceptions and treatment of their own bodies in L’enfant dans le miroir and Putain.

ES :

La autora se centra en el concepto de cuerpo utópico en L’enfant dans le miroir (2011) y Putain (2001) de Nelly Arcan. El cuerpo utópico arcaniano se manifiesta a través de su deseo de atemporalidad, es decir, aspira a estar fuera del paso del tiempo para evitar todo rastro de envejecimiento. La visión heteropatriarcal que matiza esta concepción del cuerpo ideal genera una relación de incompletitud con él, que se manifiesta en la búsqueda obsesiva de las narradoras que desean a toda costa responder a los imperativos de la belleza. A partir de un análisis discursivo, la autora examina las diversas formas de dominación que atraviesan la relación con el cuerpo de las narradoras de L’enfant dans le miroir y de Putain y sugiere que la concretización del cuerpo utópico arcaniano sólo puede tener lugar en una destructiva y abusiva relación con el cuerpo.

FR :

L’auteure analyse les stratégies esthétiques utilisées par Camal Pirbhai et Camille Turner dans leur projet Wanted (2017), où ces artistes proposent une réflexion sur le passé esclavagiste du Canada. Ce projet déplace les interprétations traditionnelles de l’histoire de l’esclavage en positionnant les personnes tenues en esclavage comme acteurs et actrices en révolte. Après une mise en contexte de l’histoire et de la représentation de l’esclavage au Canada, l’auteure décortique la mise en image de l’agentivité des personnes asservies dans le projet Wanted. Pirbhai et Turner offrent ainsi une réflexion élargie sur la représentation des personnes afrodescendantes dans le contexte de l’idéologie néolibérale.

EN :

The author analyses the esthetic strategies used by artists Camal Pirbhai and Camille Turner in their project Wanted (2017). This project offers a reflection on Canada’s participation in the Atlantic Slave Trade. Wanted shifts traditional narratives on the history of slavery by centering the enslaved men and women as rebellious agents. In this text, the author first contextualizes the history and the representation of slavery. Then, she analyses the agentivity of the enslaved as shown in Wanted. Pirbai and Turner’s project creates new meanings surrounding Black representation in the context of neoliberal ideology.

ES :

La autora analiza las estrategias estéticas utilizadas por las artistas Camal Pirbhai y Camille Turner en su proyecto Wanted (2017), quienes ofrecen una reflexión sobre el pasado esclavista de Canadá. Este proyecto desplaza las interpretaciones tradicionales de la historia de la esclavitud al posicionar a las personas esclavizadas como actores y actrices en rebeldía. Después de contextualizar la historia y la representación de la esclavitud en Canadá, la autora disecciona el imaginario de la agencia de las personas esclavizadas en el proyecto Wanted. Pirbhai y Turner ofrecen así una amplia reflexión sobre la representación de las personas afrodescendientes en el contexto de la ideología neoliberal.

FR :

En croisant philosophie et sciences de la communication, les auteures interrogent les tensions normatives qui traversent et travaillent la mise en visibilité de corps prothésés. Par leur utilisation de l’empuissancement comme concept central de leur réflexion, elles posent ces corps comme corps-frontières, en équilibre précaire entre émancipation politique et perpétuation techno-fantasmatique du corps valide et performant. L’étude exploratoire de la production iconographique et discursive de ces corps est abordée au travers de deux exemples : Viktoria Modesta, performeuse « bionique », et Tilly Lockey, égérie d’Open Bionics.

EN :

Through philosophy and communication science, the authors explore the complicated relations between the exposure of prosthetic-bodies and the normative framework of our societies. Using the empowerment as key-concept, they will define these bodies as boundaries bodies, which represent a delicate balance between political emancipation and perpetuation of an ableist vision of the body based on control, performance and techno-fantasy. Their exploratory field research focuses on the exposure – the iconographic and discursive production – of two bionic women: Viktoria Modesta, bionic artist, and Tilly Lockey, Open Bionics’ teenage icon.

ES :

En el cruce de la filosofía y las ciencias de la comunicación, las autoras cuestionan las tensiones normativas que atraviesan y actúan sobre la visibilidad de los cuerpos protésicos. Utilizando el empoderamiento como concepto central de su reflexión, plantean estos cuerpos como cuerpos fronterizos, en un precario equilibrio entre la emancipación política y la perpetuación tecno-fantasmática del cuerpo válido y performático. El estudio exploratorio de la producción iconográfica y discursiva de estos cuerpos se aborda a través de dos ejemplos: Viktoria Modesta, performer « biónica », y Tilly Lockey, ícono de Open Bionics.

FR :

Prétendant lutter contre différentes entraves au bien-être identitaire et sexuel des femmes, la chirurgie esthétique des organes génitaux se présente comme une pratique qui soutient l’entrepreneuriat de soi. Les auteures analysent les discours de médecins qui la pratiquent en Suisse romande en mobilisant la notion de passing, soit le passage d’une catégorie de sexe ou de race à une autre. Elles mettent en évidence trois registres justifiant une modification de la morphologie génitale (la constitution, l’âge et les contraintes culturelles) et analysent les rapports imbriqués de genre, d’âge, de race et de capacité qui induisent, contrôlent et sanctionnent l’accès à ces pratiques de transformation de soi.

EN :

By claiming to fight against various obstacles to women’s identity and sexual well-being, cosmetic surgery of the genitals presents itself as a practice that supports self-entrepreneurship. The authors analyze the discourse of doctors who practice it in French-speaking Switzerland by mobilizing the notion of passing, meaning passing from a category of sex or race to another. They highlight three registers justifying a modification of genital morphology (constitution, age and cultural constrains) and analyse the interwoven relations of gender, age, race and capacity that induce, control and sanction access to these practices of self-transformation.

ES :

Con la pretensión de luchar contra diversos obstáculos al bienestar identitario y sexual de las mujeres, la cirugía estética de los genitales se presenta como una práctica que apoya el autoemprendimiento. Las autoras analizan los discursos de los médicos que la practican en Suiza francófona movilizando la noción de passing, es decir, el paso de una categoría de sexo o raza a otra. Destacan tres registros que justifican una modificación de la morfología genital (constitución, edad y limitaciones culturales) y analizan las relaciones imbricadas de género, edad, raza y capacidad que inducen, controlan y sancionan el acceso a estas prácticas de autotransformación.

FR :

Dans cet article, les auteures s’intéressent à la médiatisation de la parité dans les conseils des ministres au Canada. Elles étudient l’argumentaire pour et contre les quotas et celui, plus général, de la représentation des femmes en politique. Elles analysent les discours médiatiques suivant l’annonce de 10 conseils des ministres entre 2007 et 2018. Les résultats montrent des changements dans les stratégies argumentatives favorables à la parité et aux quotas, et une augmentation du « discours contre ». L’étude s’intéresse au rôle du contexte dans le déploiement de stratégies argumentatives à propos de la place des femmes dans les lieux de pouvoir politique.

EN :

In this article, the authors focus on the media coverage of the councils of joint ministers in Canada. They examine the arguments for and against quotas and, more generally, the representation of women in politics. They analyse media speeches following the announcement of 10 councils of ministers between 2007 and 2018. The results demonstrate changes in argumentative strategies in favour of parity and quotas and an increase in « discourse against ». The study focuses on the role of context in the deployment of argumentative strategies about the place of women in places of political power.

ES :

En este artículo, las autoras se centran en la cobertura mediática de la paridad en los consejos de ministros de Canadá. Analizan los argumentos a favor y en contra de las cuotas y, más en general, sobre la representación de las mujeres en la política. Estudian los discursos mediáticos tras el anuncio de 10 consejos de ministros entre 2007 y 2018. Los resultados muestran cambios en las estrategias argumentativas favorables a la paridad y las cuotas, y un aumento del « discurso en contra ». El estudio examina el papel del contexto en el despliegue de estrategias argumentativas sobre el lugar de las mujeres en el poder político.

FR :

Dans leur article, les auteures examinent les principales publications, en français et en anglais, portant sur les (cyber)violences contre les femmes, référencées entre janvier 2000 et avril 2020 sur les plateformes d’indexation en sciences sociales. Elles appréhendent ainsi les caractéristiques des cyberviolences contre les femmes, les canaux numériques les plus utilisés par des agresseurs, la manière dont les technologies numériques perpétuent les rapports de domination entre les sexes et les initiatives implantées dans les médias sociaux pour dénoncer, soutenir et accompagner les femmes victimes de violences.

EN :

In this article, the authors are based on the main publications, in French and English, of (cyber)violence against women, referenced between January 2000 and April 2020 on digital indexing platforms in the social sciences. They aim to show the characteristics of cyberviolence against women, the digital channels that are most used by attackers, the way in which digital technologies perpetuate relations of domination between the sexes and the initiatives deployed on social media to denounce, support and support women victims of violence.

ES :

En su artículo, las autoras examinan las principales publicaciones, en francés e inglés, sobre (ciber)violencia contra las mujeres, referenciadas entre enero de 2000 y abril de 2020 en plataformas de indexación de ciencias sociales. Entienden así las características de la ciberviolencia contra las mujeres, los canales digitales más utilizados por los agresores, la forma en que las tecnologías digitales perpetúan las relaciones de dominación entre los sexos y las iniciativas que se establecen en las redes sociales para denunciar, apoyar y acompañar a las mujeres víctimas de violencias.