FR :

L’auteure propose de poser les assises théoriques de l’esthétique de la proximité, approche qui conçoit l’expérience de contemplation esthétique comme une expérience située et « encorporée ». L’analyse des représentations de femmes grosses peintes par l’artiste Jenny Saville illustrera la manière dont cette approche esthétique permet d’interroger les normes de représentation du corps féminin et des discours qui en découlent. Alors que cette peintre cherche à subvertir les représentations du corps féminin en élargissant le spectre des corps considérés comme beaux et désirables, les réactions critiques devant sa proposition contribuent au contraire à la reproduction de normes étroites et contraignantes.

EN :

The author proposes to lay the foundation of an aesthetic of proximity. This approach understands the aesthetic experience as situated and embodied. By focusing on Jenny Saville’s paintings depicting fat women, this text will demonstrate how an aesthetic of proximity makes it possible to interrogate representational norms of the woman body, as well as discourses surrounding it. While the artist wants to subvert representations of women by widening what bodies can be considered beautiful and desirable, the critical reactions toward her paintings contribute on the contrary to the reproduction of narrow and restrictive norms.

ES :

Este artículo propone sentar las bases teóricas de la estética de la proximidad, un enfoque que concibe la experiencia de la contemplación estética como una experiencia situada e incrustada. El análisis de las representaciones de mujeres gordas de Jenny Saville ilustrará cómo este enfoque estético nos permite cuestionar las normas de representación del cuerpo femenino y los discursos que resultan de él. Si bien esta artista busca subvertir las representaciones del cuerpo femenino al expandir el espectro de cuerpos considerados hermosos y deseables, las reacciones críticas a esta propuesta contribuyen en cambio a la reproducción de normas limitadas y vinculantes.

FR :

Plus souvent fantasmée dans la littérature des hommes, figurée en objet, la travailleuse du sexe s’écrit dorénavant de plus en plus souvent au « Je », qui plus est par des personnes ayant pratiqué le travail du sexe, rompant ainsi avec les représentations figées et stéréotypées. L’auteure analyse les romans Putain, de Nelly Arcan (2001), Pute de rue, de Roxane Nadeau (2003), et Bordel, de Camille Fortin (2008) dans le but de révéler les signes d’agentivité du personnage.

EN :

The sex worker fantasized in men’s literature, represented as object, is now more and more in first-person narratives written by people having been in the sex trade, thus creating a break with fixed, stereotypical representations. The author analyzes the novels Putain (2001) by Nelly Arcan, Pute de rue, by Roxane Nadeau (2003), and Bordel, by Camille Fortin (2008) in view of displaying the character’s agency.

ES :

A menudo fantaseada en la literatura de los hombres, figurada como un objeto, la prostituta ahora se escribe cada vez más a menudo en el « Yo », sobretodo por personas que practican el trabajo sexual, rompiendo así con las representaciones hechas y estereotipadas. En este artículo, se analizan las novelas Putain, de Nelly Arcan (2001), Pute de rue, de Roxane Nadeau (2003) y Bordel, de Camille Fortin (2008) para revelar los signos de agencia del personaje.

FR :

Apparu dans le langage populaire il y a environ 20 ans, le terme « cougar » est couramment employé pour décrire les femmes qui entretiennent des relations intimes avec un ou des hommes plus jeunes qu’elles. À l’aide de 55 entrevues semi-dirigées menées auprès de femmes âgées de 30 à 60 ans et ayant récemment eu un ou des partenaires intimes plus jeunes, l’auteure explore la façon dont ces femmes imaginent la « cougar » et les raisons pour lesquelles elles adoptent ou rejettent cette étiquette. On constate que peu d’entre elles aiment être associées à cette expression et que leur position subit largement l’influence de certaines attentes normatives genrées qui sont présentes dans le script culturel traditionnel relatif à la sexualité. De plus, l’analyse du discours des participantes révèle que l’âgisme complexifie le travail de négociation des attentes normatives en matière de sexualité que doivent entreprendre les femmes qui entretiennent des relations intimes avec un ou des hommes plus jeunes, et ce, afin de s’affirmer comme sujets de désir, tout en évitant d’être stigmatisées.

EN :

Roughly two decades ago, the expression « cougar » surfaced in popular language as a term used to describe women engaging in intimate relationships with younger men. Drawing on 55 semi-structured interviews with women aged 30-60 who date younger men, the author explores the way these women imagine the « cougar » and the reasons why they chose to identify as such or reject that label. Results show that very few women like being associated with that expression, and that their position is largely influenced by gendered normative expectations found in the traditional cultural script for heterosexual sex. Furthermore, she shows that ageism complicates the renegotiation of gendered norms regarding sexuality that women who date younger men must do in order to present themselves as emancipated sexual subjects while also avoiding potential stigma.

ES :

Durante los últimos veinte años, ha habido un interés marcado en los medios de comunicación para las mujeres con parejas sexuales más jóvenes, que comúnmente se describen como « cougar ». Sin embargo, hay pocos estudios sobre las relaciones hipogámicas en términos de edad. Al usar 55 entrevistas semiestructuradas con mujeres de 30 a 60 años de edad que tienen este tipo de relación, exploro en este artículo sus representaciones sociales de la « cougar », las razones por las cuales adoptan o rechazan esta etiqueta y la forma en que describen sus propias relaciones hipogámicas íntimas en términos de edad. Muestro que la mayoría de las participantes se niegan a usar esta expresión para describirse a sí mismas. Al explicar su elección de identidad, las participantes describen la « cougar » principalmente según su edad y apariencia física, el papel que desempeñan durante el proceso inicial de seducción y la legitimidad de sus deseos sexuales. A través del análisis de los discursos de las participantes, expongo las tensiones que habitan a las participantes con respecto a su deseo de afirmarse como un sujeto de deseo liberado de los dobles estándares de género en términos de la sexualidad, mientras que evitan ser estigmatizadas.

FR :

Les sites de rencontres reflètent et produisent des dynamiques de pouvoir visibles à travers les représentations du couple, de la conjugalité et des identités sexuelles qu’ils délivrent. Les rapports sociaux de genre, de race, d’ethnicité, de classe, d’âge et de sexualité y sont particulièrement actifs et tangibles. En tant qu’espaces dédiés au commerce de la mise en relation et de la rencontre amoureuse, ces sites constituent un prisme idéal à travers lequel s’expriment des représentations collectives de la sexualité et de la conjugalité, ainsi que les normes relatives aux diverses formes de sexualité au sein de la société. L’auteure leur consacre une recherche afin d’analyser les modalités contemporaines d’un contrôle social de et par la sexualité, c’est-à-dire de l’ordre social assuré par les règles qui régissent les interactions et le processus de mise en couple. À travers une approche intersectionnelle, l’auteure s’appuie sur cet objet d’étude pour interroger la pertinence, les limites et les dangers du concept de capital érotique défini par la sociologue Catherine Hakim. L’auteure s’interroge sur les modalités de représentation de ce qui est érotique ainsi que sur les rapports de pouvoir qui structurent les définitions de l’érotique et des sexualités légitimes dans et par la culture populaire dominante.

EN :

Dating sites constitute an ideal field to observe relations of gender, race, ethnicity, class, age and sexuality. In this article, these sites are to be understood as normative spaces that participate, through their function, in defining and regulating the diverse sexual profiles in society. The author analyzes dating sites as spaces from where appear dynamics of power in the field of sexualities, that is norms, representations and different forms of control regarding sexuality, romantic relationships and conjugality in the public sphere. Using an intersectional approach, she uses this topic to question the relevance, limits and potential danger of the concept of erotic capital, as defined by sociologist Catherine Hakim. The author therefore seeks how what’s erotic is considered as such and try to clarify the dynamics of power that shape the definitions of eroticism and acceptable sexualities, in and through dominant popular culture.

ES :

Los sitios de citas son un observatorio privilegiado de las relaciones sociales actuales de género, raza, etnia, clase y sexualidad. Se entienden aquí como espacios normativos que participan, por su propia función, en la definición y regulación de diversas formas de sexualidad en la sociedad. Los estudiamos como un observatorio de las relaciones de poder que se desarrollan en el campo de la sexualidad, es decir, en las normas, representaciones y diversas formas de control relacionadas con la sexualidad, las relaciones románticas y la conyugalidad en la esfera pública. A través de un enfoque interseccional, nos basamos en este objeto de estudio para cuestionar la relevancia, los límites y los peligros del concepto de capital erótico según lo define Hakim. Nos preguntamos acerca de las modalidades de representación de lo que es erótico, así como las relaciones de poder que estructuran las definiciones de erotismo y sexualidad legítima en y por la cultura popular dominante.

FR :

Dans la littérature sur la danse exotique de la première moitié du xx^e siècle, la danseuse noire apparaît soit comme la victime d’une industrie du divertissement capitalisant sur les mises en scène érotisantes, exotisantes et primitivisantes de son corps, soit comme la parodie subversive du stéréotype dit « primitif-exotique » incarné sur scène. Pour paraphraser bell hooks, le plaisir corporel, voire charnel, lié à la danse est avant tout abordé en tant que réalité à laquelle il faut résister, qui doit être masquée ou transcendée, ce qui force ainsi un processus de distanciation entre le travail artistique de la danseuse et le capital érotique de son corps. Dans cet article, l’auteure s’appuie sur une collection d’entretiens réalisés dans le contexte du travail de recherche ayant mené à la production cinématographique Show Girls: Celebrating Montreal’s Legendary Black Jazz Scene (1999) avec des danseuses qui travaillaient dans l’industrie du spectacle durant l’« âge d’or » du jazz montréalais (1925-1955). Les récits que révèlent ces entretiens permettent d’aller au-delà des questions de représentation dans la littérature sur la danse exotique pour poser un regard sur l’agentivité artistique de ces femmes qui résistent à la désarticulation entre leur travail artistique et le capital érotique de leurs corps.

EN :

In historical writings about jazz and exotic dance, women variety-stage dancers appear either as the eroticized, exoticized, and primitivized victims of the entertainment business, or as the critically compelling and artfully subversive parodies of the « primitive-exotic » stereotype they embodied on stage. As bell hook has argued, there is no room for the displays of breasts, legs, and bums to be presented as a comfortable expression of bodily delight rather than as a reality to be resisted, masked, or signified upon. In this article, the author draws on a collection of interviews conducted with variety-stage dancers who participated in the « golden age » of jazz in Montreal (1925-1955). The narratives articulated in these oral histories allow to move beyond questions of representation in scholarship on exotic dance to consider alternatives that allow for the reclaiming of black women’s artistic agency without distancing the artistic work performed by their bodies from its erotic capital.

ES :

En la literatura sobre baile exótico de la primera mitad del siglo xx, la bailarina negra aparece como víctima de una industria del entretenimiento que aprovecha la puesta en escena erótica, exótica y primitivizante de su cuerpo, o como la parodia subversiva del estereotipo « primitivo-exótico » encarnado en el escenario. Parafraseando a bell hooks, el placer corporal, incluso carnal, relacionado con el baile, se aborda primero que todo como realidad a la que hay que resistir, que debe ser enmascarada o trascendida, forzando así un proceso de distancia entre la obra artística de la bailarina y el capital erótico de su cuerpo. Este artículo se basa en una recopilación de entrevistas realizadas como parte del trabajo de investigación que llevó a la producción de Show Girls: Celebrating Legendary Black Jazz Scene (1999) con bailarines que trabajaron en la industria del entretenimiento durante la llamada « edad de oro » del jazz de Montreal (1925-1955). Las historias reveladas por estas entrevistas nos permiten ir más allá de los problemas de representación en la literatura sobre baile exótico para observar la actitud artística de estas mujeres que se resisten a la desarticulación entre su trabajo artístico y el capital erótico de sus cuerpos.

FR :

La sociologue Catherine Hakim a théorisé la notion de capital érotique en y voyant une source d’empowerment pour les femmes. Toutefois, Hakim fait l’impasse sur l’inscription de ce capital à même le système patriarcal. L’auteure analyse dans son article un épisode de la série Girls, « One Man’s Trash », dans lequel s’opère une remise en question des normes qui définissent le capital érotique pour les femmes.

EN :

Sociologist Catherine Hakim has theorized the notion of erotic capital, seeing in it a source of empowerment for women. However, Hakim does not take into account the foundation of the erotic capital inside the patriarchal system. The author analyzes in her article an episode from the series Girls, « One Man’s Trash », in which there is a questioning of the norms that define erotic capital for women.

ES :

Catherine Hakim teorizó la noción de capital erótico como fuente de empoderamiento para las mujeres. Sin embargo, Hakim omite la inscripción de este capital en el sistema patriarcal. La autora analiza un episodio de la serie Girls, « One Man’s Trash », en el cual se cuestionan las normas que definen el capital erótico para las mujeres.

FR :

L’article s’intéresse au pouvoir érotique sous l’angle des représentations et de leur résonance. Fondé sur une approche sémiologique des productions visuelles véhiculées sur le site Web de la marque Roxy entièrement consacrée aux femmes, il a pour objectif d’appréhender le capital érotique à travers la mise en scène des corps, de la sexualité et des relations sociales et ethniques. Le traitement lexicométrique d’un corpus de mots associés par 121 Françaises et Français à une image illustrant l’érotisation des surfeuses, sert à examiner la portée des représentations véhiculées par la marque Roxy auprès du public.

EN :

The article focuses on the erotic power from the iconographic representations and their resonance. The study is based on the semiotic analysis of the images conveyed by Roxy, on its website dedicated to women surfers. It aims to seize the erotic capital through the scenarization of the bodies, sexuality and social relations. The erotic power is examined from the lexicometric analysis of words associated, by 121 French participants, to an erotic image of women surfers.

ES :

Este artículo se centra en el poder erótico en términos de representaciones y su resonancia. A partir del análisis de contenido de las producciones visuales transmitidas en el sitio de la marca de surf Roxy dedicada por completo a las mujeres, su objetivo es comprender el capital erótico a través del cuerpo, la sexualidad y las relaciones (sociales, étnicas) puesto en escena. El poder de la erotización de los cuerpos y de la estética promovidas al público por la marca se examina desde el tratamiento lexicométrico de un corpus de palabras asociadas por 121 franceses y francesas a una imagen que ilustra la erotización.

FR :

Les dynamiques de la salle de classe en ce qui concerne la prise de parole et le silence sont le théâtre de conflits difficiles et souvent politisés. En fait, quelle que soit la composition démographique de leurs classes, la plupart des enseignantes et des enseignants se démènent tant face aux personnes silencieuses qu’à celles qui dominent les discussions. Dans la première partie de son article, l’auteure propose un modèle d’analyse du pouvoir dans la classe qui reconnaît les inégalités systémiques et qui, de concert, ouvre des possibilités d’agentivité et d’intervention. Dans la deuxième partie, elle décrit un processus de négociation de règles de base dans les salles de classe, outil pour rendre opérationnelle cette compréhension du pouvoir, en tant que pratique pédagogique. Dans la troisième partie, elle explore le silence, la parole et le pouvoir, et propose une typologie nuancée des silences en classe, qui met en évidence leur nature progressive, résistante et régressive. Enfin, dans la quatrième partie, elle problématise certaines conceptions féministes sur la sécurité et le dialogue en classe et souligne le potentiel conceptuel et pratique de la négociation à titre de paradigme alternatif. L’auteure suggère des stratégies novatrices et des approches conceptuelles suggestives pour aborder les problèmes, répandus, relatifs au pouvoir et au silence dans les salles de classe.

EN :

Classroom dynamics around speaking and silence are sites of difficult, often politicized, conflict. In fact, regardless of the demographic composition of their classes, most teachers struggle with silent students and those who dominate discussions. In Part One of this article, the author advances a model for looking at classroom power, which recognizes systemic inequalities and, at the same time, liberates the possibility of agency and intervention. In Part Two, she describes a process of negotiating classroom groundrules as a vehicle to operationalize these understandings of power as pedagogical practices inside classrooms. In Part Three, she explores silence, speaking and power and offers a nuanced typology of classroom silences which highlight their progressive, resistant and regressive nature. In Part Four, she problematizes feminist claims about safety and dialogue in the classroom, and points to the conceptual and practical potential of negotiation as an alternative paradigm. The author offers innovative strategies and suggestive conceptual approaches to address the widespread problems of power and silence in classrooms.

ES :

La dinámica del habla en el aula y el silencio son el escenario de conflictos difíciles y, a menudo, politizados. De hecho, independientemente de la composición demográfica de sus clases, la mayoría de los maestros y maestras luchan con personas estudiantes dominantes tanto como las personas estudiantes silenciosas. La primera parte de este artículo propone un modelo de análisis de poder en el aula que reconoce las desigualdades sistémicas y, en concierto, abre oportunidades para la agencia y la intervención. La segunda parte describe un proceso de negociación de reglas básicas en el aula, una herramienta para hacer que esta comprensión del poder sea operativa como práctica pedagógica. La tercera parte explora el silencio, el habla y el poder y propone una tipología matizada de silencios en clase, que destaca su naturaleza progresiva, resistente y regresiva. La cuarta parte problematiza algunas concepciones feministas de la seguridad y el diálogo en el aula y destaca el potencial conceptual y práctico de la negociación como paradigma alternativo. El artículo propone estrategias innovadoras y enfoques conceptuales sugerentes para abordar los problemas generalizados de poder y silencio en las aulas.

FR :

Malgré l’ouverture aux femmes dans le milieu policier au Québec, on constate une stagnation de leur présence. Une recherche a été entreprise auprès de services de polices municipaux au Québec pour mieux comprendre le parcours des policières dans leur contexte organisationnel, répertorier les résistances au changement et mettre en évidence des pistes pour favoriser la progression et la rétention des policières. Sur la base des théories féministes et de la théorie institutionnelle ainsi que d’une démarche méthodologique qualitative inspirée de la théorie ancrée et de la connaissance située, les résultats obtenus montrent que la faible progression des policières s’explique par la primauté des changements individuels exigés de leur part en accentuant les différences hommes/femmes et en laissant présager un déficit de compétences. On note également une perte de crédibilité associée à la maternité et la quasi-absence de changements sur le plan organisationnel.

EN :

Despite the police force being open to women in Quebec, the number of women police officers in the force has stagnated. A study was undertaken with municipal police services in Quebec to better understand the career progression of women police officers in their organizational context and identify sources of resistance to change as well as avenues for the advancement and retention of women police officers. Based on feminist theories and institutional theory and using a qualitative methodology inspired by grounded theory and standpoint theory, the results obtained show that the low progression of women police officers is due to the focus placed on individual changes required of women police officers, emphasizing the differences between men and women and suggesting a skills gap. It is also to be noted that it shows a loss of credibility associated with motherhood and the virtual absence of any organizational change.

ES :

A pesar de la apertura hacia las mujeres en la comunidad policial del Quebec, hay un estancamiento de su presencia. Se han realizado investigaciones con los servicios de la policía municipal en el Quebec para comprender mejor la trayectoria de las mujeres policías en su contexto organizativo, identificar la resistencia al cambio e identificar vías para promover el progreso y la retención de mujeres policías. Basados en las teorías feministas y en la teoría institucional así como en una metodología cualitativa inspirada en la teoría fundamentada y el conocimiento situado, los resultados muestran que la baja progresión de las mujeres policías se debe a la primacía de los cambios individuales requeridos por las mujeres, acentuando las diferencias entre hombres y mujeres y sugiriendo una brecha de habilidades. También muestran una pérdida de credibilidad asociada con la maternidad y la ausencia virtual de cambios organizativos.

FR :

Depuis les années 70, il y a une volonté d’effectuer un rattrapage pour redonner aux musiciennes une visibilité et une reconnaissance au sein de l’histoire musicale. Si la musique des femmes est aujourd’hui un élément incontournable de théorisation, de débats et de revendications féministes pour faire évoluer la réflexion sur cette question, il est surprenant que leurs oeuvres soient encore peu jouées dans les concerts de musique contemporaine au Québec, que l’on tienne compte de la quantité de pièces ou de leurs modalités de diffusion. Considérant l’importance de l’environnement socioculturel qui teinte les perceptions sur les capacités créatrices des femmes, l’auteure propose une analyse des concerts produits de 1966 à 2006 par la Société de musique contemporaine du Québec (SMCQ), les Événements du neuf (E9), l’Ensemble contemporain de Montréal (ECM+) et le Nouvel Ensemble moderne (NEM) en vue de délimiter la participation des compositrices et de mettre en évidence les pratiques de ces organismes relativement à la présence des femmes en concert. Offrant une contribution originale aux études féministes en musique, l’auteure explique le rôle des organismes de musique contemporaine dans la production de concerts thématiques, l’offre de commande d’oeuvre et l’organisation de concours, et discute également des limites de l’intégration des femmes.

EN :

Since the 70s, there is a will to give female musicians visibility and recognition within musical history. If the music composed by women is today subject to feminist’s theory, debates and advocacy to push this issue forward, it is surprising that their works are seldom performed in concert in Quebec in terms of number and modality of distribution. Giving the importance of the sociocultural environment, that impact the perceptions on the women composer’s capacities, the author offers an analysis of Société de musique contemporaine du Québec (SMCQ), Événements du neuf (E9), Ensemble contemporain de Montréal (ECM+), and Nouvel Ensemble moderne (NEM) concerts produced between 1966 and 2006, which aims to describe the participation of women composers and shed a light on their practices related to the presence of women in concerts. Providing an original contribution to the feminist studies in music, the author describes new music organisms’ role by producing thematic concert, commissioning musical pieces and organizing composition contests, and she discusses their limits in women integration.

ES :

Desde la década de 1970, ha habido un deseo de ponerse al día con el objetivo de dar a los músicos visibilidad y reconocimiento en la historia de la música. Si bien la música de las mujeres es hoy un elemento esencial de la teorización, de debates y de reivindicaciones feministas para hacer evolucionar la reflexión sobre esta cuestión, es sorprendente que sus obras aún se reproduzcan poco en los conciertos de música contemporánea en Quebec ya sea en términos de cantidad o de métodos de difusión. Considerando la importancia del entorno sociocultural que tiñe las percepciones sobre las habilidades creativas de las mujeres, un análisis de los conciertos producidos entre 1966 y 2006 por la Société de musique contemporaine du Québec (SMCQ), los Événements du neuf (E9), el Ensemble contemporain de Montréal (ECM+) y el Nouvel Ensemble moderne (NEM) tiene como objetivo delinear la participación de compositoras y resaltar las prácticas de estas organizaciones con respecto a la presencia de mujeres en concierto. Ofreciendo una contribución original a los estudios feministas en música, explicará el papel de las organizaciones de música contemporánea en la producción de conciertos temáticos, la oferta del pedido y la organización de concursos, pero también permitirá discutir los límites de la integración de las mujeres.