FR:

On observe, dans une part significative de la critique littéraire québécoise, un malaise issu d’une comparaison de la production locale au canon mondial, ainsi qu’une propension à lier, dans une perspective englobante, le (non-)développement d’une forme littéraire à un état général de la société. Le dossier « Hypothèses critiques et littérature québécoise. Une mise à l’épreuve », codirigé par David Bélanger et Michel Biron, revient sur cette caractéristique récurrente de l’exégèse des oeuvres de la Belle Province.

EN:

In a significant part of Quebec literary criticism, we observe a malaise stemming from a comparison of local production to the world canon, as well as a propensity to link, in an encompassing perspective, the (non-)development of a literary form to a general state of society. The dossier “Hypothèses critiques et littérature québécoise. Une mise à l’épreuve”, co-edited by David Bélanger and Michel Biron, returns to this recurrent characteristic of the exegesis of works from la Belle Province.

FR:

Comment se fait-il qu’il y ait, à propos de la littérature québécoise, une telle quantité d’hypothèses critiques globales? Ces hypothèses, loin de n’être que des produits savants à usage savant, constituent les jalons de notre récit littéraire collectif. C’est par elles que nous enseignons les oeuvres de notre littérature, que nous construisons nos histoires… Plutôt que d’enjamber ou de répéter les grandes hypothèses qui façonnent les manuels, ce dossier propose de s’y arrêter, d’interroger, de discuter et, pourquoi pas, de polémiquer.

EN:

How is it that there are so many global critical hypotheses about Quebec literature? These hypotheses, far from being mere scholarly products for scholarly use, are the milestones of our collective literary narrative. It is through them that we teach the works of our literature, that we construct our stories... Rather than skimming over or repeating the great hypotheses that shape our textbooks, this dossier proposes to take a closer look at them, to question, to discuss and, why not, to polemicize.

FR:

Jusqu’aux années 1980, la littérature québécoise a été éclairée par un grand nombre d’hypothèses interprétatives, favorisées par la petite taille du corpus, sa relative homogénéité et le désir de voir cette littérature advenir. Les conditions qui ont permis la pratique de ce qu’on peut appeler un art de l’hypothèse se sont toutefois érodées. S’il s’agit là d’une simple évolution de la critique, on peut aussi se demander ce qui se perd avec cette difficulté nouvelle d’avancer des hypothèses.

EN:

Up until the 1980s, Quebec literature was informed by a large number of interpretative hypotheses, fostered by the small size of the corpus, its relative homogeneity, and by the desire to see it develop its own identity. However, the conditions that allowed what could be called an art of the hypothesis have dissolved. This may simply be a result of the evolution of critical discourse, but one wonders if something is lost when it is no longer possible to develop hypotheses.

FR:

Formuler une hypothèse englobante sur la littérature québécoise ne conduit-il pas, plus souvent qu’autrement, à la négativité, la déception, le manque? C’est cette hypothèse sur les hypothèses, celle d’un tropisme lacunaire, que le présent article cherche à explorer, en passant à la fois par les caractérisations généralisantes employées dans les journaux et revues québécois, et par l’examen des essais de Belleau, Biron, Daunais et Ricard qui se prononcent de diverses façons sur un « défaut bien québécois », défaut littéraire aussi bien que social.

EN:

Is there a recurring tendency towards a damning negativity, in the discourse about Québec’s literature? In order to answer this question, this paper examines a large corpus of periodicals, searching for generalizations about what Québec literature “is”, and demonstrates that those characterizations are overwhelmingly negative, expressing over and over again a regret for a collective “flaw”. The works of Belleau, Biron, Daunais and Ricard are then read, in the light of this result, as expressing different essayistic versions of this recurring doxa.

FR:

Cet article compare l’évolution récente de la critique en littérature québécoise à celle de la critique en Belgique francophone. L’expression « littérature belge » n’a pas toujours été une coquille vide, mais rares sont les critiques belges qui ont proposé des hypothèses pour lui donner une portée symbolique nationale. Le « devenir belge » de la littérature québécoise permet ainsi de poser l’hypothèse paradoxale selon laquelle les travaux critiques renoncent aux hypothèses englobantes.

EN:

This article compares the recent evolution of criticism of Quebec literature with that of criticism of literature in French-speaking Belgium. The term “Belgian literature” has not always been an empty shell, but few critics have proposed hypotheses to give it a national symbolic significance. The “becoming Belgian” of Quebec literature allows us to pose the paradoxical hypothesis that critics renounce trying to construct encompassing hypotheses.

FR:

Cet article revient sur le paradigme populaire/savant qui tend à structurer les études littéraires et culturelles au Québec. Il revisite les propositions de plusieurs chercheurs et chercheuses autour de l’hypothèse d’une culture moyenne, visible dans les dynamiques intra et extratextuelles. Les cas du magazine et du best-seller au XX^e siècle sont abordés dans le but de complexifier notre regard sur la vie littéraire d’avant la « Révolution tranquille ». En fin de parcours, l’auteur suggère deux hypothèses prolongeant les réflexions de Nicola Humble sur « l’histoire sociale des textes ».

EN:

This paper takes a critical view on the lowbrow/highbrow paradigm which defines literary and cultural studies within Québec. It reexamines some of the key aspects of what scholars named the middlebrow culture, and the outcomes of this concept within and outside literary texts. Magazines and best sellers in the XXth century are discussed in order to give a more complex view of the literary field before the so-called “Quiet Revolution”. In the end, the author develops two avenues of interpretation that extend Nicola Humble’s reflections on the “social history of texts”.

FR:

Cet article s’attache à interroger une hypothèse « quasi anthropologique » lancée par André Belleau : la littérature québécoise serait traversée par un conflit latent entre nature et culture. Le critique a observé le fonctionnement d’un tel conflit dans le corpus du « romancier fictif » de 1940 à 1960 et dans quelques autres oeuvres, sans néanmoins plonger dans un corpus à valeur véritablement anthropologique. En s’intéressant à la production des premiers temps de la Nouvelle-France, cette contribution tente d’observer comment le conflit entre nature et culture peut s’avérer révélateur.

EN:

This article attempts to interrogate a “quasi-anthropological” hypothesis put forward by the critic André Belleau: Quebec literature would be marked by a latent conflict between nature and culture. The critic has well observed the functioning of such a conflict in the corpus of the “fictional novelist” from 1940 to 1960 and in some other works, without however delving into a corpus with a truly anthropological value. By focusing on the production of early New France, this contribution attempts to observe how the conflict between nature and culture can be revealing.

FR:

Cet article propose une relecture d’un ouvrage phare des études québécoises : L’absence du maître de Michel Biron. Il présente d’abord la thèse de l’essayiste pour ensuite l’interroger sur un nouveau territoire, celui de la psychanalyse. À partir de ce déplacement naît une nouvelle hypothèse : et si le langage était lui-même un maître? En fin de parcours, trois oeuvres littéraires québécoises contemporaines (de Mathieu Arsenault, Marie Darsigny et Michael Delisle) sont analysées à l’aune de cette hypothèse.

EN:

This article offers a rereading of an important essay in Quebec studies: Michel Biron’s L’absence du maître. After presenting the thesis defended by Biron, it questions it using a psychoanalytical approach. This shift in perspective creates a new hypothesis: what if language itself were a master? At the end of this study, three contemporary Quebec novels (by Mathieu Arsenault, Marie Darsigny and Michael Delisle) are analyzed in the light of this hypothesis.

FR:

Le roman sans aventure d’Isabelle Daunais soumet l’hypothèse que le roman québécois ne parvient pas à intégrer le canon supranational car il serait essentiellement un roman de l’idylle plutôt qu’un roman de l’aventure. C’est ce qui expliquerait son absence dans le « grand contexte », expression empruntée à Milan Kundera. Cet article vise à démontrer que malgré une argumentation solide et des analyses convaincantes, l’essai de Daunais ne parvient pas à transformer son intuition en hypothèse valide en raison d’une méthodologie inadaptée aux types de questions explorées.

EN:

Isabelle Daunais’ Le roman sans aventure suggests that the Quebec novel fails to integrate the supranational canon because it is essentially a novel of idyll rather than a novel of adventure. This would explain its absence in the “great context”, accordingly to Milan Kundera’s typology. This article aims to show that despite a solid argumentation and convincing analyses, Daunais’ essay fails to transform this intuition into a valid hypothesis because of a methodology that is not adapted to the types of questions explored.

FR:

Plusieurs critiques ont constaté l’absence de « grand roman d’amour » dans le corpus québécois avant les années 1960. En mettant en dialogue le roman sentimental paralittéraire et quelques oeuvres aujourd’hui considérées comme des « classiques », nous souhaitons montrer que, dans la période qui précède la Révolution tranquille, le triomphe ou l’échec de l’amour importe moins que la représentation des conditions du bonheur amoureux, conditions que nous examinons en nous concentrant sur le point de vue de l’héroïne.

EN:

Several critics noted the absence of a “great romance novel” in French Quebec literature before the 1960s. By comparing popular romance with a series of classical literary works, we wish to show that, in the period preceding the Quiet Revolution, the triumph or failure of love matters less than the representation of what it means to be happy in love. We examine these representations from the heroine’s viewpoint.

FR:

Cet article pose l’hypothèse d’une convergence de plus en plus importante depuis quelques années dans la fiction québécoise entre l’imaginaire de la fin et la présence des États-Unis. À partir d’un corpus varié, il s’agit de montrer comment, a contrario des mythes traditionnels qui leur sont associés (jeunesse, nouveauté, modernité, etc.), c’est un univers délétère que produisent les États-Unis lorsqu’ils interviennent dans la littérature québécoise, aussi bien sur le plan territorial qu’intertextuel.

EN:

This article poses the hypothesis of an increasing convergence in Quebec fiction in recent years between the imaginary of the end and the presence of the United States. Using a varied corpus, it shows how, contrary to the traditional myths associated with them (youth, novelty, modernity, etc.), the United States produce a deleterious universe when they intervene in Quebec literature, both territorially and intertextually.

FR:

Comment, à la fin du XX^e siècle, le road movie de cavale réinvente-t-il le héros populaire états-unien à travers la figure du seuil? Qu’une fiction fasse du seuil une séparation, une ouverture ou un espace tiers, elle interroge ce genre filmique, la culture états-unienne et l’identité de ses personnages à l’aune du jugement des spectateurs. Cette étude vise à montrer comment les protagonistes, en affirmant des valeurs authentiques dans un monde dégradé, deviennent des héros par leur capacité de médiation.

EN:

At the end of the 20th century, how does the on-the-run road movie reinvent the US popular hero through the figure of the threshold? If a film makes the threshold a separation, an opening or a third space, it thus questions this filmic genre, the American culture and the identity of its characters in the light of the spectators’ judgement towards them. This study of eight fictions aims to show how their protagonists, by asserting authentic values in a degraded world, become heroes through their ability to mediate.