FR :

L’usage du pseudonyme a longtemps été considéré comme une pratique marginale, et par conséquent a été peu étudié. Au Québec, on constate toutefois que, des débuts de l’imprimerie à l’aube des années quatre-vingt, 1 192 livres ou brochures ont été publiés sous un faux nom. Bien sûr, la plupart de ces signatures étaient transparentes et n’avaient pas pour but de mystifier le lecteur. Pourquoi donc ces auteurs ont-ils décidé d’user de faux noms ? En mettant en rapport l’évolution de l’usage du pseudonyme au Québec avec l’évolution du statut des auteurs, cet article propose des pistes de réponse.

EN :

The use of pseudonyms was long viewed as a marginal, and hence little studied, practice. In Québec, however, we find that from the early days of printing to the dawn of the 1980s, 1,192 books or brochures were published under an assumed name. Of course, most of these signatures were transparent and were not intended to mystify the reader. Why then did the authors decide to use assumed names? This article tries to provide an answer by making connections between the evolution of the use of pseudonyms in Québec and the evolution of writers’ status.

FR :

Remarquablement fictionnalisée par Monique LaRue dans son roman La gloire de Cassiodore, la question de la double profession des écrivains, dans l’histoire de la littérature au Québec, n’a fait l’objet que de rares observations. L’on sait pourtant que l’exercice de cet « autre » métier est une nécessité structurante du champ littéraire. Le présent article amorce une réflexion sur ces doubles carrières, à partir d’exemples où le dédoublement professionnel entraîne l’usage d’une double signature. Dans ce cas, le pseudonyme est non plus le prolongement de l’écriture, mais une manière de poser l’identité double, de distinguer entre la vie et l’oeuvre, d’opérer une rupture entre les deux univers. Sans doute que cette pratique singulière de la signature agit comme révélateur de la conception que les écrivains se font de la littérature à des époques diverses.

EN :

Remarkably fictionalized by Monique LaRue in her novel La gloire de Cassiodore, the issue of writers’ dual profession in the history of Québec literature has rarely been examined. And yet, we know that practising the other craft is a necessity that shapes the literary field. This article initiates an analysis of dual careers, based on examples of writers whose professional double life is expressed by the use of a double signature. In these cases, a pseudonym is no longer an extension of the writing process, but a way of asserting a dual identity, making a distinction between work and life, and establishing a break between the two worlds. This singular practice of the dual signature is surely indicative of the status that writers assign to literature at various times.

FR :

L’anonymat et le pseudonymat, pratiques très courantes au dix-neuvième siècle, obstruent l’accès à l’oeuvre entier d’un écrivain. Les oeuvres complètes créées par l’auteur sont, de surcroît, incomplètes. Ces formes d’autocensure se multiplient jusqu’à la mort. Ensuite, si des archives le permettent, l’oeuvre peut être complété. Des prises de position esthétiques et idéologiques dévoilées confrontent la première décantation de l’Oeuvre. Les albums annotés par Casgrain de coupures de presse des articles anonymes et pseudonymes constituent une source rare en histoire littéraire. Grâce à eux, l’auteur signe et persiste.

EN :

Anonymity and pseudonymity, commonly practised in the nineteenth century, block access to a writer’s entire output. Furthermore, the complete works created by a writer during his lifetime are incomplete, since they rarely dare to divulge more than what readers already know of the public work. These kinds of self-censorship keep on multiplying until the writer’s death. Once dead, however, the writer is freed from all justification, and if the archives permit, his work can be completed, maybe even rewritten, and certainly reinterpreted. Aesthetic and ideological positions are confirmed or blurred; paradoxes arise, adding depth to the work’s first version. Casgrain’s albums of press clippings of his anonymous and pseudonymous articles, conscientiously ordered and annotated by him, are a rare source in literary history. With them, the writer signs his name and maintains his point of view.

FR :

Les femmes de lettres, qui publient dans les périodiques ou en volume entre 1893 et 1929, utilisent plusieurs types de signatures, qui constituent autant d’états et d’étapes de l’émergence, puis de la reconnaissance, des pratiques littéraires des femmes dans le champ littéraire canadien-français. Au-delà des motivations et des stratégies individuelles, cet article étudie les différents régimes de signature des femmes de lettres dans une perspective diachronique, en évaluant comment ils sont conditionnés, à divers degrés, par une multitude de facteurs et de forces qui agissent sur le champ. Il montre finalement que ces pratiques reflètent l’évolution des conditions matérielles et symboliques dans lesquelles écrivent les femmes au Québec.

EN :

From the time of pseudonyms consisting of a single first name to the period when they signed their true and full names, women of letters who published in periodicals or volumes between 1893 and 1929 used several types of signatures, which appear to represent a variety of states and stages in the emergence, then recognition of the literary practices of women in the French Canadian literary field. Beyond individual motivations and strategies, this article studies the various types of signatures used by literary women in a diachronic perspective, evaluating how they are conditioned, and to what extent, by multiple factors and forces that act on the field; it shows that signatures reflect the evolution of material and symbolic conditions in which women write.

FR :

L’un des paradoxes les plus remarquables chez Louis Dantin est que ce critique et auteur détestait les différends et que, néanmoins, il n’est à peu près pas une de ses oeuvres qui n’ait choqué les lecteurs de son temps. Dantin se croyait presque fatalement incapable de ne rien écrire qui ne tournât à l’hétérodoxie… Le recours à l’anonymat et au pseudonymat pose donc ici un intéressant problème : quel est leur rôle à l’intérieur de la transgression ? Cet article pose que, dans les quatre étapes qui conduisent à l’acte transgressif selon George-Elia Sarfati, la signature fictive joue un rôle essentiel à partir de la troisième étape, créant une distinction nécessaire entre l’homme qui demeure en retrait et son délégué transgresseur, la figure auctoriale.

EN :

One of Louis Dantin’s most remarkable paradoxes is the fact that this critic and author detested any kind of disagreement, and yet, there is probably not a single one of his works that did not shock readers of his time. Dantin believed himself almost fatally incapable of doing anything that did not turn to heterodoxy. His use of anonymity and pseudonymity therefore raises an interesting issue: what part do they play in a context of transgression? This article argues that in the four stages leading to the transgressive act, the fictitious signature starts to play a key role at the third stage, creating a necessary distinction between the man, who remains withdrawn, and his transgressive delegate, the authorial figure.

FR :

Dans ce texte, l’auteur examine trois stratégies traductionnelles qui jettent, chacune à sa manière, un éclairage révélateur sur le rapport entre l’auteur et son oeuvre. D’abord, un cas récent de pseudo-traduction des poèmes d’Andreas Karavis est présenté pour en dégager la signification et les implications. Sont ensuite examinées la pratique et la contribution d’un poète et traducteur de Saint-Denys Garneau, John Glassco, qui a recours à de nombreux pseudonymes dans son oeuvre de création et qui prône une poétique de la traduction non littérale et re-créatrice. Enfin, le choix de quelques écrivains-traducteurs québécois au début du vingtième siècle de recourir à des noms de plume pour signer leurs traductions fait l’objet d’une analyse contextuelle.

EN :

This text examines three translational strategies, each of which sheds its own revealing light on the relationship between author and work. First, a recent case of pseudo-translation of the poems of Andreas Karavis is presented and its meaning and implications are discussed. Then, the author examines the practice and contribution of John Glassco, poet and translator of Saint-Denys Garneau: Glassco used many pseudonyms in his creative work and argued for a non-literal poetics of translation as re-creation. Finally, the article analyzes the context in which early twentieth-century Québec writer-translators chose to use pseudonyms for their translations.

FR :

Le présent article s’intéresse à la présence, obsédante et obsessionnelle, de la figure mythique de Lord Byron dans Prochain épisode d’Hubert Aquin. Plus qu’une référence culturelle parmi d’autres, elle sera considérée comme le point focal de toutes les allusions littéraires et historiques du roman, qu’on pourrait définir comme la quête d’une identité nationale, romantique et révolutionnaire dont Byron est la mesure. Cette importance constante accordée à la vie et aux oeuvres de Byron et à « l’Hôtel d’Angleterre », où il aurait occupé une chambre et écrit Le prisonnier de Chillon en 1816, avant d’aller trouver la mort en route pour s’engager dans « la révolution nationale des Grecs », met à jour sur ce qu’il faut bien appeler l’anglophilie d’Hubert Aquin.

EN :

This article addresses the haunting and obsessional presence of the mythical figure of Lord Byron in Hubert Aquin’s Prochain épisode. More than a cultural reference among others, it may be seen as the focal point of all of the novel’s literary and historical allusions, which might be defined as the quest for a national, romantic and revolutionary identity — a quest for which Byron provides the standard. The constant importance attributed to the life and works of Byron and to the “Hôtel d’Angleterre”, where he is said to have lodged and written “The Prisoner of Chillon” in 1816 before going to his death on his way to joining the Greeks’ “national revolution”, sheds light on what can only be called Hubert Aquin’s Anglophilia.