EN :

A close examination of the history of the Mummers Troupe raises questions about the nature of the theatre "company" as a central but problematic signifier in the narration of Canadian theatre history. An analysis of the conflicts between the Mummers' institutional history, as recorded through its dealings with the Canada Council, and its internal history of ideological conflict and personal rivalry, suggests that the Canada Council was unable to develop a policy that could support an activist and locally engaged model of theatrical structures. Insofar as its struggle to survive within the Canada Council's terms of containment exposes deeper crises in Canadian culture, the Mummers Troupe may be the typifying expression of Canadian theatre in the 1970s.

FR :

Un examen de l'histoire de la Mummers Troupe pose des questions à propos du rôle de cette «compagnie» de théâtre comme signifiant central--mais non pas problématique--dans l'histoire du théâtre canadien. L'analyse de l'opposition de l'histoire institutionnelle de la Mummers Troupe (leurs relations avec le Conseil des Arts du Canada) et des disputes idéologiques et personnelles internes, suggère l'incapacité de concilier la politique du Conseil avec l'activisme des institutions théâtrales. Comme exemple de lutte contre la rigidité des règles du Conseil, le cas de la Mummers Troupe est caractéristique d'une crise dans la culture canadienne, et l'expression typique de la scène pendant les années 70.

EN :

During the twenty years after World War II, the conditions in the Canadian theatre changed to such a dramatic degree that at last it became possible for an acting community of some magnitude to be created and maintained. The training and early theatrical experiences of three of Canada's most distinguished actors-- Frances Hyland, Kate Reid, and Martha Henry--are emblematic of the opportunities available to Canadian actors at the time. This article traces their early careers and considers the single production in which all three appeared together: The Cherry Orchard, directed by John Hirsch at the Stratford Festival in 1965.

FR :

Pendant les vingt ans qui suivent la deuxième guerre mondiale, le théâtre au Canada a subi une transformation majeure, au point où il devenait possible de créer et de soutenir une communauté d'acteurs/trices professionnels/elles. La formation et les premières éxperiences théâtrales de trois actrices canadiennes distinguées--Frances Hyland, Kate Reid, et Martha Henry--sont caractéristiques de possibilités disponsibles aux acteurs/trices canadiens/ennes à cette époque. Cet article s'occupe des carrières de ces actrices, et examine la seule pièce où tous les trois ont joué ensemble, The Cherry Orchard, mise en scène par John Hirsch au Stratford Festival en 1965.

EN :

This article outlines the trajectory of the Theatre Research Workshop l'Eskabel (1971-1989), an experimental performance group, founded by Jacques Crête. Although the company was marginalized in Quebec, its research on the relationship between corporeal performance, Catholic ritual and sexual identity was the result of a synthesis of Quebec's avant-garde, of experiments in ritual theatre during the 1960s, and of the postmodern upheaval of identity-categories. The author hopes to show how this group was in fact one of the keys to more recent movements in Quebec theatre.

FR :

Cet article suit le trajet de l'Atelier de recherche théâtrale l'Eskabel (1971-1989), une communauté libertaire d'artistes marginalisés, fondée par Jacques Crête. Grâce à sa recherche sur les rapports entre le processus du jeu, la thérapie de groupe, l'identité sexuelle et la dynamique de la Messe, cette compagnie, qui s'alimentait des expériences automatistes, des recherches rituelles des années 1960 et de la réflexion post-moderne sur l'instabilité des catégories sexuelles, est devenue une des expériences-clés du renouveau théâtral au Québec.