Résumés
Abstract
This essay explores the conflicting trends of tradition and modernism, unity and independence in Parisian musical and dance culture in the late 1920s through an analysis of Maurice Emmanuel’s (1863-1938) aesthetics of contemporary and ancient Greek music and dance. It begins by outlining and critiquing Emmanuel’s relevant scholarly contributions to ancient Greek dance history and music history before demonstrating how these tensions manifested in the 1929 production of Emmanuel’s opera Salamine based on Aeschylus’s The Persians. Exploring Emmanuel’s aesthetics of music and dance (ancient and modern) affords a unique opportunity to see how these creative media were theorized and practiced in the tumultuous years after the Ballets russes, while illustrating some of the conflicts between what Léandre Vaillat termed “the academic and the eurhythmic” in dance and music.
Résumé
À travers une analyse de l’esthétique musicale et chorégraphique dans la Grèce ancienne et moderne de Maurice Emmanuel (1863-1938), cet article explore les conflits entre tradition et modernité, unité et indépendance au sein des cultures parisiennes de la musique et de la danse vers la fin des années 1920. Nous commencerons par une critique générale des contributions d’Emmanuel à l’histoire de la musique et de la danse avant de faire la démonstration des problématiques susmentionnées, lesquelles se sont manifestées dans l’opéra Salamine (1929), d’après Les Perses d’Eschyle. En explorant l’esthétique musico-chorégraphique ancienne et moderne d’Emmanuel, nous nous prévalons d’une opportunité unique d’examiner les façons dont les disciplines de la musique et de la danse étaient analysées et pratiquées durant les années tumultueuses suivant l’avènement des Ballets russes. Notre étude met également en lumière certains conflits entre ce que Léandre Vaillat appelait « l’académique et l’eurythmique » en danse et en musique.
Veuillez télécharger l’article en PDF pour le lire.
Télécharger
Parties annexes
Biographical note
Samuel N. Dorf has recently accepted a position as Assistant Professor of Music at the University of Dayton. Upon completing his PhD in musicology from Northwestern University, he has published articles dealing with the performance and reinvention of ancient Greek music and dance in fin-de-siècle Paris, queer music reception, and film music.
Bibliography
- BERGERON, Katherine (2000). “Mélisande’s Hair, or the Trouble in Allemonde: A Postmodern Allegory at the Opéra-Comique,” in Siren Songs: Representations of Gender and Sexuality in Opera, edited by Mary Ann Smart, Princeton and Oxford, Princeton University Press.
- Corbier, Christophe (2006). “Continuité, tradition, nouveauté : Essai sur l’esthétique de Maurice Emmanuel,” in Tradition et innovation en histoire de l’art, edited by Jean-René Gaborit, Grenoble, Collection Actes des Congrès des Sociétés historiques et scientifiques – CD-ROM.
- Cossart, Michel de (1987). Ida Rubinstein (1885-1960) : A Theatrical Life, Liverpool, Liverpool University Press.
- Demarquez, Suzanne (1988). “Salamine,” La Revue musicale, no 206 (1947); reprint, La Revue musicale, nos 410-411, p. 78.
- Emmanuel, Maurice (1911). Histoire de la langue musicale, Paris : Henri Laurens.
- Emmanuel, Maurice (1926). Pelléas et Mélisande de Claude Debussy : Étude et analyse, Paris : Mellottée.
- Emmanuel, Maurice (1929a). Salamine, tragédie lyrique en trois actes d’après les Perses d’Eschyle, Paris, Choudens, vocal score.
- EMMANUEL, Maurice (1929b). Letter to Nicola Guerra (4 June), Archive Guerra; cited in Francesca Falcone, “Nicola Guerra maître de ballet all’Opéra di Parigi: gli anni 1927-1929,” Chorégraphie, vol. 12, no. 6 (1998), p. 55.
- EMMANUEL, Maurice (1984a). La Danse grecque antique d’après les monuments figures, Paris, 1896; reprint in La Danse grecque antique d’après les monuments figures; Traité de la musique grecque antique; Le rythme d’Euripide à Debussy, Genève, Slatkine Reprints.
- EMMANUEL, Maurice (1984b). Traité de la musique grecque antique, Paris, 1911; reprint in La Danse grecque antique d’après les monuments figures; Traité de la musique grecque antique; Le rythme d’Euripide à Debussy, Genève, Slatkine Reprints.
- EMMANUEL, Maurice (1984c). Le rythme d’Euripide à Debussy, Paris, 1926; reprint in La Danse grecque antique d’après les monuments figures; Traité de la musique grecque antique; Le rythme d’Euripide à Debussy, Genève, Slatkine Reprints.
- Falcone, Francesca (1998a). “Nicola Guerra maître de ballet all’Opéra di Parigi: gli anni 1927-1929,” Chorégraphie, vol. 12, no. 6, p. 39-78.
- Falcone, Francesca (2010). “Nicola Guerra (1865-1942): Un maestro italiano dimenticato” (30 November 2012) http://www.augustevestris.fr/spip.php?page=article1&id_article=198, accessed 15 June 2012; citing G. Manacorda, “Danse classique ou Danse moderne? Interview de M. Guerra, directeur de l’Académie de danse à l’Opéra de Paris,” in Illustration théâtrale internationale [s.d.], p. 135, Archives Guerra.
- Fuchs, Lívia (2000). “Hungry: On Hungarian Dance,” in Europe Dancing: Perspectives on Theatre Dance and Cultural Identity, edited by Andrée Grau and Stephanie Jordan, London and New York, Routledge.
- Garafola, Lynn (2005). “Forgotten Interlude: Eurythmic Dancers at the Paris Opéra,” in Legacies of Twentieth-Century Dance, Middletown, CT, Wesleyan University Press.
- Grayson, David A. (1989). “The Opera: genesis and sources,” in Roger Nichols and Richard Langham Smith, Claude Debussy : Pelléas et Mélisande, Cambridge Opera Handbooks, Cambridge, Cambridge University Press.
- Körtvélyes, Ágnes (1956). “Guerra Miklós ballettmester operaházi müködése,” in Vályi Rózsi, A magjar balett történetébö, Budapest, Zenemükiádó.
- Levinson, André (1922). “Some Commonplaces on the Dance,” Broom 4, no. 1 (December), p. 17.
- Levinson, André (1925). “La Danse. Épitaphe,” Comoedia 21 (September), p. 3.
- Levinson, André (1928). “Précisions sur la danse. Le Concours de l’Opéra,” Comoedia (21 December), p. 15.
- Levinson, André (1929a). “Grecs et barbares,” Candide no. 276 (27 June), p. 15.
- LEVINSON, André (1929b). La Danse d’aujourd’hui : Études, notes, portraits, Paris, Duchartere et Van Buggenhoudt, cited in Lynn Garafola “Forgotten Interlude: Eurythmic Dancers at the Paris Opéra,” in Legacies of Twentieth-Century Dance (Middletown, CT, Wesleyan University Press, 2005), p. 99.
- Levinson, André (1982). Ballet Old and New, translated by Susan Cook Summer, New York: Dance Horizons.
- Marshall, Jonathan (2007). “The Priestesses of Apollo and the Heirs of Aesculapius: Medical Art-Historical Approaches to Ancient Choreography after Charcot,” Forum for Modern Language Studies 43, no. 4 (October), p. 410-426.
- McQuinn, Julie (2003). “Exploring the Erotic in Debussy’s Music,” The Cambridge Companion to Debussy, edited by Simon Trezise, Cambridge, Cambridge University Press.
- Naerebout, Frederick (2010). “‘In Search of a Dead Rat:’ The Reception of Ancient Greek Dance in Late Nineteenth-Century Europe and America,” in The Ancient Dancer in the Modern World: Responses to Greek and Roman Dance, edited by Fiona Macintosh, Oxford and New York: Oxford University Press.
- Poesio, Giannandrea (2000). “Italy: The Cinderella of the Arts,” in Europe Dancing: Perspectives on Theatre Dance and Cultural Identity, edited by Andrée Grau and Stephanie Jordan, London and New York, Routledge.
- Smith, Richard Langham (1989). “Tonalities of Darkness and Light,” in Roger Nichols and Richard Langham Smith, Claude Debussy : Pelléas et Mélisande, Cambridge Opera Handbooks, Cambridge, Cambridge University Press.
- Stevenson, Ronald (1959). “Maurice Emmanuel : A Belated Apologia,” Music and Letters 40, no. 2 (April), p. 154-165.
- Vaillat, Léandre (1947). Ballets de l’Opéra de Paris(ballets dans les opéras; nouveaux ballets), Paris, Compagnie française des arts graphiques.
- Vuillermoz, Émile (1929). “Salamine,” Candide no. 276 (27 June), p. 15