Résumés
Résumé
Cet article propose de situer les pratiques théâtrales québécoises marquées par la polyphonie et l’hétéromorphie en fonction des types d’énonciation qui y sont privilégiés et relativement aux stratégies adoptées par les créateurs à l’endroit du destinataire de la représentation. Ces pratiques démontrent notamment que le discours spectaculaire tend à s’ouvrir, à une extrémité, à des énonciateurs multiples, y compris au sein d’une même psyché, et à susciter une réception de plus en plus particularisée de la part du spectateur, à l’autre bout du schéma communicationnel. Ce désir frappant des créateurs de faire place à l’Autre aux deux extrémités de la communication théâtrale incite l’auteur de cette étude à affirmer que nous sommes en présence d’une esthétique de la divergence.
Abstract
This article aims to situate Québec theatre practices characterized by polyphony and heteromorphy relative to the types of enunciation they privilege and the strategies adopted by the creators regarding a play’s intended audience. These practices demonstrate, notably, that theater discourse tends to be open to multiple enunciators - including within a same psyche – on one end of the communication scheme and, on the other, to induce an increasingly specific reception from the spectator. This striking desire on the part of creators to make way for the Other at both ends of theater communication prompts the author of this study to state that we are in the presence of an aesthetics of divergence.
Parties annexes
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