ES:

La manipulación en la traducción es históricamente común y presenta diversas razones ideológicas. El pensamiento decolonial es víctima del epistemicidio en diferentes ámbitos y también ha sido silenciado en el proceso de traducción. En este trabajo demuestro cómo el paradigma de la modernidad se refleja en artículos académicos y especialmente en la traducción al inglés del concepto de Sumak Kawsay/Suma Qamaña o Buen Vivir expresado en los preámbulos de las constituciones ecuatoriana y boliviana traducidas por el Instituto Max Planck. Específicamente, examino cómo la visión antropocéntrica y universalista de la modernidad empaña la postura biocéntrica y localista del pensamiento decolonial.

EN:

Manipulation in translation is a historically common phenomenon that is brought about for diverse ideological reasons. Decolonial thought is not only victim to epistemicide but has been silenced in the process of translation. In this article, I show how Modernity is reflected in academic articles and especially in the English translation of the concept of Sumak Kawsay/Suma Qamaña or Buen Vivir, as expressed in the preambles of the Bolivian and Ecuadorian constitutions translated by the Max Planck Institute. I demonstrate how the anthropocentric and universalist view of modernity does not reflect the biocentric and pluralist proposal of decolonial thought.

ES:

Abordar la crisis ambiental desde el pensamiento situado de un marginal como Rodolfo Kusch (1922-1979) es optar por un pensar herético, porque su enfoque de dicho fenómeno es esencialmente cultural. El objetivo del presente estudio es reflexionar sobre esta problemática desde el original lenguaje de este pensador argentino, quien ha elaborado categorías conceptuales propias de las cuales se desprende una postura crítica decolonial. Por consiguiente, con el fin de discutir esta temática utilizaremos las siguientes categorías kuscheanas: geocultura, ser alguien, pensar causal, patio de los objetos, mero estar, economía del desamparo y economía del amparo.

EN:

To address the environmental crisis from the situated thinking of a marginalized intellectual like Rodolfo Kusch (1922-1979) is to opt for heretical thinking, because his approach to this phenomenon is essentially cultural. The objective of this study is to reflect on this problem from the unique language of this Argentinean thinker, who has developed his own conceptual categories that generate a critical decolonial position. Therefore, in order to discuss this crisis, we will use the following Kuschean categories: being someone, causal thinking, garden of objects, mere being, economy of abandonment and economy of protection.

EN:

Scholars have yet to consider how medievalism offers a potent retreat from the settler-colonial project precisely because the Indigenous Middle Ages excluded Europe, and vice versa, through the mechanism of nonmodernity. By considering how modern Indigenous authors and artists reach to medieval-nonmodern Indigenous and European forms of expression in Ibero-America and Latin America, we theorize how medievalism was and remains a significant tool of resistance throughout the colonial and settler-colonial periods. This approach will allow us to find ways of undermining the modern-colonial matrix of power’s temporality at its intersection with decoloniality.

ES:

Los académicos aún tienen que considerar cómo el medievalismo ofrece una manera de apartarse del proyecto settler-colonial precisamente porque la Edad Media indígena excluyó a Europa, y viceversa, a través del mecanismo de la no-modernidad. Al considerar cómo los autores y artistas indígenas modernos recurren a las formas de expresión indígenas y europeas medievales no modernas en Iberoamérica y América Latina, teorizamos cómo el medievalismo fue y sigue siendo una importante herramienta de resistencia a lo largo de los períodos colonial y poscolonial. Este enfoque nos permitirá encontrar formas de cuestionar la temporalidad de la matriz colonial-moderna del poder, en su intersección con la decolonialidad.

ES:

Las novelas Un episodio en la vida del pintor viajero (2000) de César Aira y Rugendas (2015) de Patricia Cerda se centran en los viajes suramericanos del pintor alemán Johann Moritz Rugendas en la primera mitad del siglo XIX. Inspirados por Alexander von Humboldt, sus dibujos se caracterizan por una tensión entre una aspiración científica de registrar la influencia de la morfología del paisaje sobre el carácter de los habitantes y una tendencia romántico-exotizante de la realidad latinoamericana. Basándose en el pensamiento de Walter Mignolo, el artículo analiza la colonialidad de la obra pictórica de Rugendas y su narrativización en las dos novelas, prestando una atención especial a la tensión entre una mirada colonizadora y eurocéntrica, que subordina la realidad latinoamericana, y una mirada humanizadora y emancipadora, que fortalece la conciencia de la identidad latinoamericana.

EN:

The novels An Episode in the Life of a Landscape Painter (2000) by César Aira and Rugendas (2015) by Patricia Cerda focus on the South American voyages of the German nineteenth-century painter Johann Moritz Rugendas. Inspired by Alexander von Humboldt, his drawings are characterized by a tension between a scientific urge to document the influence of the landscape’s morphology on the character of the inhabitants, and a romantic-exoticist tendency of Latin American reality. Based on Walter Mignolo’s thought, the article analyzes the coloniality of Rugendas’s pictorial work and its narrativization in both novels, by paying special attention to the tension between a colonial and Eurocentric gaze, which subordinates Latin American reality, and a humanizing and emancipating gaze, which strengthens the consciousness of a distinctive Latin American identity.

EN:

This article analyzes the Spanish film 1898: Los últimos de Filipinas (2016) by director Salvador Calvo, a dramatization of an episode of the Spanish-American War. Several critics have read the film as a nuanced and anti-patriotic adaptation of this historical event, in contrast to the Francoist propaganda film Los últimos de Filipinas (1945) by Antonio Román. Drawing on the term “imperial amnesia”, we argue that the film patriotically highlights the heroism of the Spanish characters while downplaying the violence of the colonial relationship. In the end, this narrative enacts a fantasy of reconciliation between Spain and the Philippines.

ES:

Este artículo analiza el filme español 1898: Los últimos de Filipinas (2016) del director Salvador Calvo, una dramatización del evento histórico de la guerra hispano-estadounidense. Varios críticos han abordado este filme como una representación matizada y antipatriótica, en contraste con el filme de propaganda franquista Los últimos de Filipinas (1945) de Antonio Román. A partir de la noción de “amnesia imperial”, argumentamos que la película de Calvo resalta el heroísmo de los españoles al tiempo que minimiza la violencia colonial. Al final, esta narrativa pone en escena la fantasía de reconciliación entre España y Filipinas.

ES:

Tomando como punto de partida el marco teórico de la decolonialidad (Quijano, Mignolo, Maldonado-Torres y Walsh), este ensayo examina las complejas relaciones de poder que se presentan en el largometraje Palmeras en la nieve (2015), dirigido por Fernando González Molina, que está basado en la novela homónima de Luz Gabás. El artículo sostiene que el legado colonial que se proyecta en el drama épico del pasado pervive en la colonialidad que permea los conflictos dramáticos del presente histórico que se narra en el largometraje; una colonialidad que tiñe las actitudes ideológicas, éticas y culturales relacionadas con el pasado colonial español en Guinea Ecuatorial.

EN:

Using the theoretical framework of (de)coloniality (Quijano, Mignolo, Maldonado-Torres and Walsh), this article analyses the interrelatedness of colonial and decolonial discourses in Fernando González Molina’s Palmeras en la nieve (2015), a film based on Luz Gabás’s novel. This article argues that the historical epic drama exposes how colonial legacy continues in the coloniality that permeates conflicts located in the parts of the film set in the present day. Coloniality stains the ideological, ethical, and cultural attitudes related to the Spanish colonial past in Equatorial Guinea.

EN:

La patota (Argentina, 2015) recreates the experience of Paulina, a young lawyer who participates in a civics program in a rural school next to Posadas (Misiones). As in the plot of the original 60s film, the lawyer-teacher is raped by a gang (patota), of which some of her students are a part. She becomes pregnant and decides not to have an abortion. Based on the modernity/coloniality perspective, this socio-critical study applies the neologism “minori'ethage” to disarticulate the way in which the 2015 remake problematizes five centuries of coloniality and highlights the patriarchal environment in which everybody got trapped, underscoring the dangers of “playing fake democracy.”

ES:

La patota/Paulina (Argentina, 2015) recrea la experiencia de Paulina, joven abogada que decide participar en un programa cívico en una escuela rural próxima a Posadas (Misiones). Al igual que en la trama original de los años 60, la maestra es violada por una banda (patota), la cual involucra a algunos de sus alumnos. En consecuencia, queda embarazada y decide no abortar. Basándose en la perspectiva modernidad/colonialidad, este estudio sociocrítico aplica el neologismo “minoriédad” para desarticular la forma en que la adaptación problematiza cinco siglos de colonialidad, resalta el entorno patriarcal en el que todos están atrapados y revela el peligro de “jugar a la democracia falsa”.

EN:

In J.L. Torres’s The Accidental Native (2013), Rennie moves back to his native Puerto Rico after being raised in the United States. There, he meets his true biological mother, as well as his future (female) partner. Rennie’s unawareness of his mother’s existence and Puerto Rico’s colonial situation, as well as his partner’s illness, interweave maternal and romantic love with the Island. Furthermore, their ties pre-configure the birth of Rennie’s decolonial consciousness. This analysis dialogues with representations of the United States as an oppressive patriarchal figure to the Island, its inept child, in order to incorporate and contrast the role of the mother, as well as other affective figures, within the long tradition of genealogical metaphors in the Island’s literature. A decolonial interpretation of J.L. Torres’ work proposes a familial configuration in which affective forces originating from female characters function as a tool of epistemic liberation against imperialist, colonizing, patriarchal powers, thus proposing theoretical ties between affective and decolonial studies.

ES:

En The Accidental Native (2013) de J.L. Torres, Rennie regresa a su natal Puerto Rico luego de haberse criado en los Estados Unidos. Allí, conocerá a su verdadera madre biológica y a su futura pareja (una mujer). Su ignorancia sobre la existencia de su madre, así como de la situación colonial de Puerto Rico, y la enfermedad de su pareja, entrelazan el amor maternal y sentimental con la isla. Dichos lazos afectivos pre-configurarán el nacimiento de la conciencia decolonial de Rennie. Este análisis dialoga con representaciones de los Estados Unidos como una figura patriarcal opresiva hacia la isla, su hijo inepto, para incorporar y contraponer el rol de la madre y otras figuras afectivas en la larga tradición de metáforas familiares en la literatura de la isla. Una interpretación decolonial del trabajo de Torres propone una configuración familiar en la que las fuerzas afectivas provenientes de personajes femeninos funcionan como herramienta de liberación epistémica en contra de poderes coloniales patriarcales e imperialistas, proponiendo así lazos teóricos entre los estudios afectivos y decoloniales.